第27章 拍摄分歧（2/2）

刘小丽欣慰地摸摸女儿的头：

“那你可要好好跟你孔华哥学。不过小孔，”她转向孔华，“也別太惯著她，该说就说，这丫头有时候钻牛角尖。”

“一菲很聪明。”

孔华说得诚恳，“而且特別用功。

我们剧组最努力的就是她了。”

刘一非脸上泛起红晕，抱著剧本的手指不自觉地收紧。

然而没有人察觉到，刘一非心中早已埋下不一样的情愫。

那个在危急时刻挺身而出的身影，那个在片场始终温和待人的青年，让她在崇拜之外生出朦朧的好感。

她开始自然而然地唤他“表哥“，这个称呼从戏里延续到戏外，大家都以为是她入戏太深，连导演都称讚她表演越发自然。

確实，在与孔华对戏时，她总能超常发挥，原本需要反覆拍摄的镜头现在常常一条即过。

就连张大鬍子都笑说：“一菲这演技是越来越好了啊。”

刘一菲的妈妈刘小丽並非没有察觉女儿情绪的微妙变化，偶尔也能从刘一非眼中看出一丝异样。

但她转念一想，便將这归因於不久前那场惊心动魄的“巷战风波”。

或许是那次的经歷，让女儿对挺身相救的人心生崇拜。

况且，刘一非近来拍戏时格外专注，完全沉浸其中。

看到女儿这样的状態，刘小丽便放下心来，甚至感到欣慰。

就在剧组表演层面渐入佳境时，孔华却敏锐地察觉到导演周晓文与总製片人张大鬍子之间日益紧张的气氛。

这不仅是简单的意见分歧，更是艺术追求与市场考量之间的本质衝突。

张大鬍子手握预算大权，注重戏剧衝突和收视表现。

而北电出身的周晓文则执著於镜头美学，追求人物內心世界的诗意呈现。

在拍摄“慕容復畅谈復国理想”这场关键戏时，矛盾终於爆发。

周晓文想要用沉稳的长镜头和细腻的光影变化，通过慕容復激昂的演说展现他理想主义的悲壮感。

张大鬍子却担心这样的处理太过文艺，坚持要更强烈的戏剧衝突。

“停！”

张大鬍子猛地从监视器前站起来，脸色涨得通红，“这拍的什么玩意儿！

观眾需要的是鲜明的立场！这么温吞水的表达，太考验耐心了！”

他大步走到片场中央，挥舞著手臂咆哮：

“老周，我要的是戏剧衝突！

是爆点！是能让观眾立刻入戏的强烈衝击！

你这套文艺片的拍法，放在电视剧里根本行不通！”

周晓文缓缓从导演椅上站起身，虽然声音不高，但每个字都掷地有声：

“张製片，慕容復的悲剧恰恰在於他明知不可为而为之的执著。

这不是简单的戏剧衝突，而是一个理想主义者在现实中的坚持。

我需要用细腻的手法来烘托这种悲壮感。”

“悲壮感？”

张大鬍子气得脖子都粗了，“观眾换台可不会给你时间体会什么悲壮感！

我要的是立刻就能抓住眼球的场面！”